ジャズ音楽の歴史において、特別な存在として讃えられる「A列車で行こう」。
その起源やニューヨークとの結びつき、そして日本での影響について、この曲が持つ魅力と意義を探ってみましょう。
ジャズ愛好家や音楽ファンにとって、この楽曲はいつの時代も心を躍らせる不朽の名曲でです。
この記事では、その音楽的特徴や演奏スタイルの多様性にも触れながら、現代におけるアレンジと影響についても探っていきます。
目次
【A列車で行こう】デューク・エリントン楽団との関係
デューク・エリントン(Duke Ellington、
本名:エドワード・ケネディ・“デューク”・エリントン)は、アメリカ合衆国のジャズの作曲家、編曲家、ピアノ奏者、オーケストラ・リーダーです。
彼は20世紀のジャズ界に偉大な功績を残し、その音楽は今なお多くの人々に愛されています。
以下はデューク・エリントンについての詳細です。
- 生涯: 1899年にワシントンD.C.で生まれ、幼少期からピアノを学び、高校ではパーティでピアニストとして活躍。1927年にニューヨーク市マンハッタン区ハーレムにて高級ナイトクラブ「コットン・クラブ」を経営していたオウニー・マドゥンがデューク・エリントンとバンド契約に至り、エリントン楽団は一大スウィング・ブームを巻き起こしました。
- 代表曲: エリントンは「A列車で行こう」(作曲はビリー・ストレイホーン)や「キャラバン」など、ジャズのスタンダード曲を世に送り出しました。
- 受賞歴: グラミー賞を3部門獲得し、合計9回グラミー賞を受賞。また、大統領自由勲章やフランス政府からレジオンドヌール勲章も授与された。
デューク・エリントンの音楽は、スウィング、エレガントさ、革新性を兼ね備えており、彼の楽団はジャズの歴史に不滅の足跡を刻んでいます。
「A列車で行こう」は、ジャズのスタンダードナンバーとして広く知られています。
この曲は、デューク・エリントン楽団のピアニスト兼作編曲者であったビリー・ストレイホーンによって作曲されました。
エリントン楽団は1941年にこの曲をレコーディングし、大ヒット。
それ以来、エリントン楽団のテーマ曲として、またエラ・フィッツジェラルドとの競演でも名高いこの曲は、ジャズ音楽の中でも特に象徴的な存在となっています。
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ニューヨークとの結びつき
「A列車で行こう」は、ニューヨーク市地下鉄A系統の列車を指しており、ハーレム地区のシュガーヒルへと向かう速い交通手段として歌われています。
この地域は、黒人音楽の聖地として知られており、ジャズやゴスペル、R&Bなど様々な音楽が栄えています。
また、アポロ・シアターをはじめとするライブハウスやクラブが点在し、若手アーティストからベテランまで多くのミュージシャンが活躍しています。
ハーレムは歴史的な建造物やストリートアートも豊富で、訪れる人々を魅了してやみません。
日本での影響は?
日本では、この曲はたくさんのアーティストによってカバーされ、様々なメディアで使用されてきました。
例えば、デューク・エイセスは1964年のNHK紅白歌合戦でこの曲を歌い、美空ひばりも日本語詞でカバーをリリースしています。
映画「スウィングガールズ」でも、主人公たちが最初に覚える楽曲として使われました。
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「A列車で行こう】音楽的特徴と演奏
「A列車で行こう」は、その軽快なリズムと明るいメロディで、多くのジャズミュージシャンに愛されています。
この曲は、スウィングジャズの時代を象徴する作品として、今もなお多くのジャズセッションで演奏されています。
末恐ろしい過ぎる、、、BROAD6を11年振りに見てきました🫧 この期間に自分自身もJAZZに触れることになり、6人の凄さを目の当たりにしました。1部だけ見させてもらって、今INSPi RAG FAIRの20周年ライブDVD見てます笑
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演奏スタイルの多様性とは?
この曲は、ジャズの歴史において重要な位置を占める曲の一つです。
ビッグバンドスタイルで演奏されると力強さや迫力が際立ちますが、逆に小編成のグループで演奏されるとより繊細な表現が可能となります。
浅草HUB 6/15
— アンクル浅草 (@UNCLE_ASAKUSA) June 15, 2023
Asian Golden Swing Quartet
A列車で行こう🎵
ビックバンドの演奏曲をこれほど軽快に
楽しく聴かせてくれるバンドはないと思います pic.twitter.com/fgxVIOmXTf
マンハッタン・ジャズ・クインテットなどのグループは、その独自のアレンジや演奏スタイルによってこの曲を新たな魅力で満たしています。
彼らの演奏を聴くことで、この曲が持つ多様性や可能性を改めて感じることができるでしょう。ジャズの魅力を存分に味わえる一曲と言えます。
現代におけるアレンジと影響
現代のジャズミュージシャンは、伝統的なジャズナンバーである「A列車で行こう」を取り入れて、新しいアレンジや解釈を加えています。
彼らは古典的な曲を現代の音楽シーンに取り入れることで、新しい世代にも受け継がれていく可能性を広げています。
この取り組みにより、ジャズの魅力や表現力がさらに広まり、多くの人々に愛される音楽ジャンルとして確立されていくことが期待されます。
新しいアプローチや革新的な演奏スタイルによって、ジャズの可能性は無限大に広がっています。
【A列車で行こう】総括
記事のポイントをまとめます。
- エリントン楽団は1941年にこの曲をレコーディングし、大ヒットとなった。
- 曲名はニューヨーク市地下鉄A系統の列車を指し、ハーレム地区への交通手段として歌われている。
- 日本でも多くのアーティストによってカバーされ、映画やテレビで使用されてきた。
- 演奏スタイルは多様で、ビッグバンドから小編成のグループまで幅広く演奏されている。
- 現代のジャズミュージシャンは新しいアレンジや解釈を加えてこの曲を演奏し、ジャズの可能性を広げている。
「A列車で行こう」は、ジャズ音楽の歴史において重要な位置を占める曲です。
その起源から現代に至るまでの変遷を追うことで、ジャズが持つ普遍的な魅力と、時代を超えて受け継がれる文化的価値を感じることができます。
この曲は、今後も多くの人々に愛され、演奏され続けるでしょう。